俄罗斯国立学术管弦乐团已经有135年历史，曾两次来华演出，还改编并演奏过中国作曲家赵季平的《和平颂》。通常来说，弹拨乐器个性鲜明，穿透力强，但在民族乐团里如何很好地相互融合，是一个难点。栾冬在观摩后说：“他们乐团的演奏非常融合，包括巴拉莱卡、曼陀铃这些弹拨乐器，都配合得特别好。”
于帆说：“我和他们乐团的首席指挥季米特里·霍赫洛夫有短暂的交流。老先生很有风范，非常值得我学习。”栾冬告诉记者，中俄两个乐团还达成了未来交流合作的机制，双方将加强联系，在曲目上进行交流和分享，并表达了同台演出的意愿。
不只是此次俄罗斯之行，近年来，中国歌剧舞剧院民族乐团巡演足迹遍布欧洲、大洋洲、北美洲、中亚等地区。
刘西站曾多次随团到海外演出，比如2016年10月，他在美国、加拿大表演《百鸟朝凤》；2017年2月，在澳大利亚悉尼歌剧院演奏《看秧歌》。“唢呐是非常传统、接地气的乐器。这些曲目很中国，也很国际，在国内外舞台上都很受欢迎。”刘西站说，他在活动中也接触了很多外国乐器，能真切地感受到音乐是相通的。
在海外演出时，栾冬常常会被外国观众问到一个问题：中国民族乐团里为什么会有大提琴、低音提琴、西洋打击乐呢？栾冬说：“其实除了这些西洋乐器，乐团里的常规乐器也不限于单一民族乐器，还有琵琶、胡琴等，都是历史上文化交融的成果，并得到发扬光大。中华民族是一个非常开放包容的民族，我们接受和拥抱一切美好。”
最近，中国歌剧舞剧院民族乐团成员正在紧锣密鼓地排练。上半年，他们将在西班牙马德里、罗马尼亚布加勒斯特和马耳他的中国文化中心，演出“丝路掠影”民族音乐会，以大提琴配合其他特色民族乐器，演绎中国音乐作品，也用中国的音乐语言诠释外国作品。
“音乐是世界各地人民交流的桥梁，它通过声音传递到耳朵，再传递到心灵，虽然是无形的，但音乐可以牢牢地抓住人心，直抵灵魂。”栾冬说，未来乐团的海外演出将尽可能多一些导赏、多一些互动，给不同国家和地区的观众带去更加丰富的中国民乐体验。（来源：人民网） |
